来源:中国经营报
本报记者 张靖超 北京报道
刚刚过去的国庆档,今年第三部国产翻拍电影上映了。公开资料显示,《好像也没那么热血沸腾》翻拍自西班牙电影《篮球冠军》,上映近三周,豆瓣评分7.0分,票房仅有约1.5亿元。
电影翻拍一直是充满争议的话题。在观众群体,翻拍之作与原作有何差异、孰优孰劣等讨论总是不绝于耳。
但在影视行业资本看来,翻拍基于原有的剧情故事框架,只需进行本土化、现代化改编即可,相比于原创内容,可以在一定程度上缩短影视作品的生产周期,如果改编自冷门影片,那么所付出的版权费也会更低。如果翻拍成功,无疑是一笔划算的买卖。
但翻拍并不容易。今年暑期档,就有《消失的她》和《超能一家人》两个表现极端之作。前者翻拍自苏联电影《为单身汉设下的陷阱》,最终斩获约35亿元票房;后者改编自俄罗斯电影《超能力家庭》,但最终仅收获3亿元,豆瓣评分也只有3.6分。
“无论电影还是电视剧,翻拍涉及的原作一般会有一定的观众基础,原版IP知名度越大,观众基本盘也会越大,这一定程度上可以保证收入基础、减少宣发费用。但原作影响力越大,翻拍难度也就越大。”从事电影制片的金妍(化名)告诉《中国经营报》记者,“翻拍需要和当前时代、本土情况结合,如果无法做到,就难以引发本土观众的情感共鸣,商业上也很难成功。”
而对于《好像也没那么热血沸腾》的市场表现,多位业内人士认为,从内容创作角度来看,质量尚可,但被国庆档市场大盘拖累;同时,该片的宣发较为薄弱,最终导致票房呈现不尽如人意。
翻拍条件成熟
通常来说,电影翻拍大致有两类:一类是部分影视作品本身就已对小说、漫画乃至电影和剧集进行了改编,然后创作者在此基础上再次进行改变翻拍;另一类是直接对现有电影进行翻拍。
基于此,电影翻拍的基础便是有充足的影视、文学、动漫作品可供选择,此外还需要有相对健全的版权保护体系。
首先,在影视剧方面,《灯塔专业版2022剧集市场观察》显示,2020年~2022年,即使新冠肺炎疫情对影视剧的拍摄、制作造成了负面影响,但这三年播出的剧集也在300部以上。电影方面,国家电影局数据显示,自2014年至今,每年都会有300部以上的影片公映,其中最少的是2020年,也有365部。
在文学和动漫作品方面,在国内不仅有《西游记》《水浒传》等公共版权库的资源,武侠、仙侠、现代都市等题材的小说也较为丰富,近二十年,网文市场的发展也为电影改编提供了许多素材。此外,日本、韩国等其他国家和地区的小说、动漫近年来也受到国内影视公司的青睐,如2022年暑期档冠军《独行月球》就改编自韩国同名漫画,2016年上映的《嫌疑人X的献身》改编自日本作家东野圭吾的同名小说。
版权保护方面,自2021年6月1日我国施行新版《著作权法》,新法加强了对版权的保护力度,并且降低了维权难度。在权利人的实际损失或者侵权人的违法所得难以计算的情况下,可以参照该权利使用费给予赔偿;将法定赔偿额的上限从50万元提高至500万元,并设定了500元的下限;当与侵权行为相关的账簿、资料等主要由侵权人掌握的,可以责令侵权人提供与侵权行为相关的账簿、资料等。据华经产业研究院统计,自2015年~2020年,我国每年著作权登记总量的增速都在20%以上。
基于以上背景,国内在电影翻拍方面的条件便越发成熟。
“电影翻拍在行业内是比较常见的,例如:好莱坞的《无间道行者》就翻拍自香港电影《无间道》,还在次年的奥斯卡奖评选时拿到了4个奖项和一项提名;韩国的《绝密跟踪》翻拍自香港电影《跟踪》,在韩国国内也获得了多个奖项。”金妍说。
中国作为世界第二大电影市场,自然也需要翻拍来促进市场的繁荣。翻拍自《布鲁斯特的百万横财》的《西虹市首富》,在2018年暑期档获得25.47亿元票房;翻拍自日本电影《魔幻时刻》的《这个杀手不太冷静》,在2022年春节档斩获了26.27亿元票房;今年暑期档的《消失的她》获得了约35亿元票房。这些案例都让业界看到了翻拍电影的潜力。
翻拍背后的成本
改编与直接翻拍在剧本创作阶段有着明显区别。改编小说和漫画往往要进行内容情节的删改,需要付出大量的精力与时间,同时会面临风险:一是若脱离原有剧情框架,几乎相当于重新创作;二是若完全照搬,则原作中的文化、时代背景又未必与本土情况相符。
文学、动漫作品改编的电影中,既有诸如《流浪地球》这样的佳作,也不乏翻车之作,例如改编自《鬼吹灯》的《九层妖塔》,在各大影评网站都可看到大量的差评,即便是容忍度较高的猫眼、淘票票,评分也仅有5.7分和7.1分。
对现有电影进行直接翻拍,则可以沿用故事内核和人物设定,甚至可以保留原作的结构和节奏,只需对细节表现做好充分的本土化即可。从生产角度来看,翻拍是对现有影视作品的再生产。初次生产需要经历构思创意以及将创意转化为产品的过程,这一过程需要投入巨大的时间和经济成本,且有较大的不确定性。
多位业内人士告诉记者,一个剧本打磨两年时间都是常见现象,若要加上立项讨论、筹资、开机拍摄、后期制作、宣发等环节,全程需要数年、甚至十余年时间。
再生产则只需要将现有产品进行调整和复制,即可准备开机拍摄。这就意味着可以缩短生产周期,只要取得现有影视作品版权方的许可,就可以进行再生产。
获得版权许可的成本有多高呢?记者了解到,影视作品知名度越高、影响范围越广、被翻拍的次数越多的作品版权成本较高。相比之下,改编自四大名著、《聊斋志异》、《封神演义》等古典小说的影视作品,如果不是直接对过往改编度较大的影视作品进行翻拍,由于IP属于公共版权库,由国家机关保护与管理,在翻拍过程中,只要遵守相关的版权规定和法律法规,片方付出的成本并不高。这就是为什么会有大量“西游”“封神”等内容题材的影视作品面世的重要原因。
哪些原作更受青睐?
虽然经常会有“孙悟空”“哪吒”等神话人物为主角的电影出现在大银幕上,但最终在口碑或票房方面,成功者寥寥无几。
“电影通常只有两个小时,而这些IP的内容在两个小时里根本讲不完,所以与其说是翻拍,不如说就是改编。而且由于这类IP的知名度太高了,几乎每代中国人都耳熟能详,所以在剧本创作阶段就必须进行符合当前时代的改编,某种程度上,这不啻于一次原创。”金妍说。
国内电影翻拍的另一大来源是海外电影。但记者发现,国内翻拍海外电影,票房或口碑名列前茅的,其原作往往并非来自于美国、韩国等电影强国。
“好莱坞、韩国、日本的影视作品,在国内的传播范围较广、知名度高,粉丝基本盘较大,第一批购票进电影院的观众往往也是原作的粉丝,他们在观看后,评价标准往往就只有一个,跟原版比怎么样。但现实是,翻拍之作超越原作是很难的,第一批观众给出的评价大多不会太乐观,这就会影响后续观众购票时的选择。”金妍还告诉记者,“一些相对小众的其他国家和地区的电影,如果在国内也有高人气,那就说明这样的作品已经打破了文化差异的壁垒,也就是需要本土创作者自己去突破的壁垒。”
其中的典型案例便是2018年贺岁档上映的《来电狂响》,翻拍自意大利电影《完美陌生人》,该片被全球12个国家翻拍,从中可以看出该片在全球范围内的传播和影响力度。最终,《来电狂响》仅取得5.7分的豆瓣评分。
“从这几年最终的商业表现来看,直接翻拍在商业(票房)方面成功的,原作基本是来自于小语种国家的作品,或者是时间比较久远的作品。”国内某院线公司一位人士说。
多位业内人士向记者举例:2019年贺岁档上映的《误杀》改编自印度电影《瞒天误杀记》,并最终取得了13.33亿元的票房,原作与翻拍之作的时间相差约17年;《西虹市首富》原作与翻拍作品之间的时间相差超过30年,原作口碑、传播和影响力都不高,版权成本也较低;《消失的她》翻拍自前苏联的电影,时间相距更为久远。
“翻拍的价值在于消除文化与时代差异,因此文化差异越大、时间相隔越久的作品就越值得翻拍。”金妍说。
但值得注意的是,国庆档上映的《好像也没那么热血沸腾》的原作是西班牙电影,同样具有较大的本土化改变空间,但票房表现却并不突出。
对此,一位长视频平台人士认为:“这一方面与今年国庆档整体市场的表现乏力有关,大盘决定了每部作品的天花板,另一方面是该片的话题营销不够出色,要知道今年的电影市场是‘得话题者得票房’,这个片子的话题性比起暑期档的《消失的她》有明显差距。”
百度指数显示,从9月18日~10月17日,上映已有数月的《消失的她》,其搜索指数始终大幅领先新近上映的《好像也没那么热血沸腾》。